Филиппо Негроли - мастер стального репуссажа

Бургиньот, ок. 1545–1550 гг., Милан. Высота 26,8 см. Ширина 22,9 см. Диаметр 35,6 см. Вес 1651 г. Эта модель очень похожа на два шлема работы Филиппо и Франческо Негроли, хранящихся в Мадриде и Париже. В результате более поздней очистки первоначальная темная поверхность и дамасская отделка этого шлема были утрачены. Метрополитен-музей, Нью-Йорк

Ибо в руке Его и мы и слова наши, и всякое разумение и искусство делания.
Книга премудрости Соломона,7:16

Рассказы о доспехах и оружии. Сегодняшний наш материал из серии статей, посвященных доспехам и оружию Средних веков, а также Нового времени, будет посвящен Филиппо Негроли (1510–1579) – выдающемуся мастеру-оружейнику Нового времени, создавшему совершенно уникальные образцы защитных доспехов. Собственно, «защитными» их можно было бы назвать с большой натяжкой, хотя, будучи сделанными из металла, они могли, разумеется, обладать и защитными функциями. Однако главное в его доспехах было совсем другое – высочайшее мастерство металлообработки в сочетании с художественным вкусом. Ну а все его работы без исключения считаются одними из самых впечатляющих образцов европейской оружейной культуры эпохи Ренессанса.

Возрождение интереса к античной культуре в эпоху Возрождения сильно повлияло на внешний вид доспехов. Вдохновленные римскими образцами, итальянские принцы и кондотьеры стали носить доспехи в античном стиле (all’antica), чтобы напомнить о древних героях и славном военном наследии. Хотя доспехи в античном стиле были известны уже в XV веке, только около 1530 года оружейники начали изготавливать их из штампованной стали. Из-за того, что рельефный декор был выпуклым, стальные пластины получались слишком тонкими и не могли служить защитой. В результате штампованные доспехи выполняли чисто церемониальную функцию, а оружейники могли придавать им самые фантастические, зачастую причудливые формы.

Филиппо Негроли из Милана (около 1510–1579), по всей видимости, был главным новатором в этом стиле, и современники считали его работы шедеврами оружейного дела. В мастерской Негроли работали брат Филиппо Франческо, специалист по дамасской технике (инкрустирование золота и серебра в железо или сталь), и двоюродный брат Джованни Паоло. Среди их покровителей были ведущие ценители искусства того времени, короли и императоры.

Бургиньот Филиппо Негроли, 1543 г. Высота 24,1 см. Ширина 18,6 см. Диаметр 29,2 см. Вес 1871 г. Метрополитен-музей, Нью-Йорк. Этот шедевр ювелирного искусства эпохи Возрождения украшен подписью Филиппо Негроли на налобнике. Писатели XVI века называли его рельефные доспехи «чудесными» и достойными «бессмертной славы». Чаша шлема, изготовленная из цельного стального листа и патинированная под бронзу, украшена рельефными мотивами, вдохновленными классическим искусством. Изящная сирена, похожая на русалку, образующая гребень шлема, держит за волосы гримасничающую голову горгоны Медузы. Боковые части шлема украшены завитками аканта, на которых изображены путти. Этот мотив восходит к древнеримской скульптуре и настенным росписям

Нагрудник, ранее входивший в состав парадных доспехов, является единственной подписанной работой Джованни Паоло Негроли, двоюродного брата более известного Филиппо Негроли. Изначально поверхность нагрудника была красновато-коричневой, а выпуклые и гравированные участки были позолочены. Вероятно, его цвет был очень похож на цвет шлема, который также приписывают Джованни Паоло

Негроли работал на самых влиятельных людей своего времени, включая европейских монархов и представителей высшей феодальной знати. Оружие и доспехи, созданные Негроли, считались символом статуса и власти, они не просто использовались в бою (хотя и использовались!), но и служили в первую очередь предметом престижа на парадах и церемониях.

Работал Негроли отнюдь не в одиночку. Это была целая семья потомственных мастеров-оружейников, которых в Милане было очень много. У каждой семьи были свои профессиональные секреты, свой индивидуальный опыт и своя известность как среди коллег по цеху, так и среди заказчиков.

Шлем в античном стиле работы Филиппо Негроли, ок. 1532–1535 гг. Высота 35 см. Ширина 20,9 см. Диаметр 22,7 см. Вес 964 г. Метрополитен-музей, Нью-Йорк. Этот шлем, напоминающий голову с туго заплетенными волосами, увенчанную венком из дубовых листьев, отсылает к образу древнего героя, возможно, римского императора. Упоминание дуба (по-итальянски rovere) может указывать на то, что шлем был изготовлен для представителя рода делла Ровере, герцогов Урбинских. Нащечники, вероятно, были добавлены в XIX веке

У Филиппо Негроли были младшие братья — Джованни Баттиста (1511–1591) и Франческо (1522–1600), которые работали в мастерской, принадлежащей их отцу — Джану Джакомо Негроли (1463–1543). Филиппо специализировался на чеканке, в то время как его брат Франческо занимался инкрустацией доспехов золотом и серебром.

Ну а прославился Негроли благодаря мастерскому владению техникой чеканки по металлу, которую он виртуозно применял для создания изысканных и сложных орнаментов на своих доспехах. Филиппо специализировался на репуссаже доспехов. Репуссаж — это техника обработки металла, которая заключается в том, что ему придается форма при помощи чеканки с обратной стороны, что позволяет создавать узоры низкого рельефа. Штамповка или тиснение — похожая техника, при которой изделие, напротив, чеканят с лицевой стороны, углубляя металл. Эти две технологии часто используются одновременно. И именно в сочетании этих двух техник Филиппо Негроли достиг небывалого совершенства. Причем, изделия Филиппо считаются особенно примечательными, поскольку они были изготовлены из стали, а не из более мягкого железа, которое традиционно использовалось в парадных доспехах.

Чем еще отличались работы Негроли от работ других мастеров? Прежде всего, Негроли черпал вдохновение в античной мифологии, создавая шлемы и нагрудники с изображениями мифических существ, сцен битв, героев и богов. Это не было чем-то новаторским, вот только доспехи его ковались из стали, что было нетипично для итальянских оружейников этого времени. Необычными были, прежде всего, его шлемы с большим обилием деталей, например, завитков волос на бороде и голове, крупными фигурами мифических существ, переплетенных с растительным орнаментом.

Им были изготовлены парадные доспехи для таких уважаемых заказчиков, как Карл V, император Священной Римской империи (Королевская оружейная коллекция, Мадрид), «Доспехи дофина», будущего короля Генриху II, которые Филиппо сделал на пару с Франческо Негроли, ок. 1510–1579 гг. (Музей армии в Париже), а также шлемы-бургиньоты из Метрополитен-музея в Нью-Йорке, Художественно-исторического музея Вены и коллекции Уоллеса в Лондоне.

Парадный шлем для императора Священной Римской империи Карла V из Королевской оружейной коллекции в Мадриде. Шлем относится к началу 1530-х годов, и является частью парадного комплекта доспехов. Шлем явно скульптурен, рассчитан только на фронтальный обзор, и не предполагает активного движения головы. Некоторые особенности его конструкции таковы: купол выполнен с объёмным изображением позолоченных «кудрей», а лицевая часть имеет аналогичную «бороду». По бокам сделаны натуральные человеческие «уши» со слуховыми отверстиями. На подвижном горжете, Негроли сделал объёмное изображение цепи и знака Ордена Золотого Руна, так как император был почётным магистром этого престижнейшего европейского ордена. Сзади на горжете находятся изображения двух грифонов, удерживающих круглый геральдический щит с изображением в его поле Геркулесовых столбов под имперской короной.Габариты шлема: 295×264×341 мм. Вес: 2355 г. Документальных подтверждений, что этот конкретный шлем использовался в ходе строго определённой церемонии с зафиксированной датой, нет. Также неизвестно, надевал ли этот шлем сам Карл V или он предназначался для демонстрации без его личного использования. Надпись на шлеме: • IAC • PHILIPPVS • NEGROLVS • MEDIOLAN • FACIEBAT • M • D • XXX • III (Якобо Филиппо Негроли из Милана сделал [это] в 1533 году). Античные мотивы в оформлении шлема не случайны — это ренессансная интерпретация, понятная образованной элите того времени. Карл V представлялся как наследник римских императоров, а не просто как король или военачальник

Также Негроли изготовил комплектный щит-рондель: круглый щит, в центре которого было выполнено объёмное изображение головы льва. По окружности щита идёт широкая полоса с позолоченными изображениями грифонов в окружении растительных узоров.

В 1530–1540-х годах миланские оружейники специализировались на шлемах в классическом стиле с высоким рельефом, иногда в виде фантастических существ. В отличие от гравировки, тиснение истончало и ослабляло сталь, снижая ее защитные свойства, поэтому эта техника применялась в основном для изготовления доспехов для церемониальных случаев. При этом многие мастера изготавливали доспехи all'antica («в античном стиле»), и при этом старались копировать сталь как самого Филиппо Негроли, так и его брата Джованни. Делали шлемы и доспехи в подобном стиле и немецкие мастера. И тоже копировали братьев Негроли!

«Закрытый шлем», приписывается Джованни Паоло Негроли,ок. 1540–1545 гг. По дизайну и качеству изготовления этот шлем очень похож на нагрудник из коллекции Метрополитен-музея, подписанный Джованни Паоло Негроли поэтому его можно с уверенностью приписать ему.Материал – сталь. Высота 27,3 см. Ширина 29,2 см. Диаметр 38,1 см); Вес 3068 г. Метрополитен-музей, Нью-Йорк

Шлем работы Джованни Негроли. Вид спереди. Впечатляющая морда, не так ли?!

Шлем в античном стиле. Грубое подражание работам Негроли. Метрополитен-музей, Нью-Йорк

«Бургиньот с высоким гребнем» ок. 1550-1555 гг. Подражание работе Негроли. Высота 39,4 см. Высота гребня 6,4 см. Ширина 22,9 см. Диаметр27,9 см. Вес 2069,5 г. По бокам чаши выгравированы аллегорические фигуры Славы и Победы. Изначально шлем был оснащен подвижным забралом и пластинами на затылке. Метрополитен-музей, Нью-Йорк

Бургиньот ок. 1550–1555 гг. Аугсбург. Приписывается Дезидерию Хельмшмиду. Высота 28,6 см. Ширина 22,3 см. Диаметр 38,1 см. Вес 2126 г. Метрополитен-музей, Нью-Йорк

Что можно сказать в заключение? Во все времена была мода. И были те, кто следовал ей слепо либо подражал признанным мастерам. Но были те, кто в рамках этой моды поднимался до высот творчества и создавал подлинные шедевры.

Comments

[ИванИванычИванов]

В отличие от гравировки, тиснение истончало и ослабляло сталь, снижая ее защитные свойства,

Неграмотное утверждение. Гравировка ослабляет сталь тоже, особенно - глубокая.

[Konnick]

Причем, изделия Филиппо считаются особенно примечательными, поскольку они были изготовлены из стали, а не из более мягкого железа, которое традиционно использовалось в парадных доспехах.

Который раз уже утверждается это. Но при любой термической обработки в кузнечном горне железо насыщается углеродом из древесного угля и превращается в кованое железо, а это тоже железо с углеродом, только с низким содержанием углерода. Настоящую сталь плавкой сумели сделать только в 19-м веке. Все доспехи были из кованого железа или если делали науглероживание поверхностного слоя, то "осталенными". Была конечно технология , так называемый брюссельский метод когда в расплавленный чугун добавляли железный лом, но это уже после изобретения доменной печи в 15-м веке.

[Дедок]

Что можно сказать в заключение? Во все времена была мода. И были те, кто следовал ей слепо либо подражал признанным мастерам. Но были те, кто в рамках этой моды поднимался до высот творчества и создавал подлинные шедевры.

причем здесь мода?
для одного - достаточно просто иметь шлем, а для другого - он должен быть не только с золочением, но и с тиснением и гравировкой...
точно также, как сегодня для одного "поджопная" машина - Гранта, а для другого - не меньше Шкоды...
и если затрагиваем оружие, посмотрите на оружейные компании из той же Италии сегодня...
сколько их там - и какое только оружие они создают и выпускают..

[депрессант]

Шлем в античном стиле -- не понравился. И рыжий тоже. Будто голова покрыта бородавками)))
Ну, вот такой я ценитель шлемотворчества.
А остальные шлемы -- вполне себе ничего. Надела бы и с удовольствием носила -- при моём-то безволосье)))

Да шучу я, шучу!
Вот что значит понедельник! Все мрачные и зело недовольные)))
Всем привет!
)))

[cpls22]

Спасибо за статью. Отличные иллюстрации, доставили особое удовольствие.

Изящная сирена, похожая на русалку, образующая гребень шлема, держит за волосы гримасничающую голову горгоны Медузы.

Подумалось, что не меньшее удовольствие испытывал владелец этого шлема, держа его на сгибе левой руки, как сейчас фуражки держат ).

[balabol]

Филиппо специализировался на репуссаже доспехов. Репуссаж — это техника обработки металла, которая заключается в том, что ему придается форма при помощи чеканки с обратной стороны, что позволяет создавать узоры низкого рельефа.
Данное высказывание хотя и правильное но и не совсем корректное. Обсуждение этого вопроса довольно широко в специальной литературе. Репуссаж и обратная чеканка Филиппо Негроли на первый взгляд кажутся близкими, но между ними есть глубокая техническая и философская разница, несмотря на внешнее сходство.
Начнем с того что репуссаж - низкий рельеф, а в работах Негроли скульптурный горельеф.
Художественная философия изделия тоже иная. Репуссаж — это декорация металла.
Обратная чеканка Негроли — это оживление металла.
Он не просто выдавил форму — он вдохнул в металл душу.
Каждый удар — как штрих кисти у Леонардо.
Каждая складка — как исследование анатомии Везалия.
Это не ремесло — это скульптура в металле, достигнутая через физический диалог с материалом.
Обратная чеканка Негроли — это репуссаж, доведённый до предела человеческой возможности. Он взял древнюю технику и превратил её в высокое искусство, где металл перестаёт быть материалом — и становится живым телом.
Это не просто «улучшенный репуссаж» — это новый художественный язык, созданный одним человеком, и до сих пор не повторённый в истории.

[balabol]

Под вечер отыскалось время, а значит и некоторые материалы по вопросу технологии. Есть еще таблицы, но из так муторно готовить длля размещения в комментарии - не стал ставить.
Технология изготовления доспехов Филиппо Негроли — пошаговое описание
Шаг 1: Подготовка металлической заготовки
Использовалась высокоуглеродистая сталь толщиной 1,2–1,5 мм — тонкая, но прочная, с высокой пластичностью после отжига.
Листы вырезались по приблизительным контурам будущих элементов доспеха (грудь, спина, плечи и т.д.).
Сталь отжигалась при температуре ~700–750 °C для снятия внутренних напряжений и повышения пластичности.
Шаг 2: Изготовление подложки
Подложка состояла из смеси свинца (60%), пчелиного воска (30%) и киприсовой канифоли (10%).
Смесь нагревалась до 60–70 °C — температуры, при которой она становилась вязкой, как пластилин, но не текучей.
Подложка заливалась в деревянную форму, соответствующую форме доспеха, и оставлялась для остывания до твёрдого, но эластичного состояния.
Шаг 3: Установка стали на подложку
Тонкий стальной лист аккуратно укладывался сверху на подложку, плотно прилегая к её поверхности.
Заготовка закреплялась в специальной раме с предварительным натяжением — это предотвращало сдвиг и разрыв металла при ударах.
Шаг 4: Обратная чеканка (repoussé)
Мастер работал с обратной стороны — с подложки, а не с лицевой.
Использовались ручные долота из закалённой бронзы с тонко отполированными кромками, скруглёнными под анатомические контуры (мышцы, кости, драпировки).
Каждый удар молотком (весом 150–300 г) медленно и точно выдавливал сталь внутрь подложки, создавая рельеф с лицевой стороны.
Количество ударов на одну фигуру (например, лицо Геракла или изгиб спины) — до 800–1200.
Техника: удары наносились по спирали, от центра к краям, чтобы равномерно распределить напряжение и избежать трещин.
Шаг 5: Постепенное углубление и детализация
После первичного формирования контура — подложка нагревалась повторно (до 50 °C), чтобы немного размягчиться.
Мастер возвращался к работе, углубляя рельеф до 12–18 мм, одновременно выглаживая поверхность мелкими долотами.
Детали (бороды, венки, мускулы, швы) прорабатывались отдельными специализированными долотами — некоторые имели радиус кривизны менее 0,5 мм.
Шаг 6: Удаление подложки
После завершения чеканки доспех охлаждался до комнатной температуры.
Подложка разогревалась до 80–90 °C — свинец плавился, воск и канифоль размягчались.
Мягкая масса аккуратно удалялась с помощью деревянных скребков и щёток — не повреждая сталь.
Оставались только глубокие, рельефные формы, полностью сохраняющие анатомическую точность.
Шаг 7: Финишная обработка
Поверхность стали полировалась до зеркального блеска с использованием пемзы, древесного угля и олова.
Края обрабатывались вручную — без сварки или заклепок, чтобы сохранить монолитность.
Доспех не окрашивался и не патинировался — сохранялся естественный цвет стали, подчёркивающий рельеф.
Шаг 8: Сборка и пробная примерка
Элементы собирались на кожаных лямках и стальных шарнирах.
Проводилась примерка на живом человеке — мастер корректировал посадку, чтобы обеспечить полную подвижность без ограничений.
Окончательная проверка: доспех должен был выдерживать удар молота без деформации — тест на прочность.

[Konnick]

Много слов и непонятно. Как контролировать величину впадин с помощью мягкой подложки?

[balabol]

Если честно, то у меня самого есть вопросы по некоторым моментам технологического процесса. Можно конечно продолжать искать более подробные описания, но можно и не найти. Судя по описаниям никому не удалось повторить работы мастера, часть важной информации утеряна.
Как контролировать величину впадин с помощью мягкой подложки? - Вопрос не очень понятен. В интернете есть ролики, которые иллюстрируют чеканку объемных медных сосудов. Перед обработкой сосуд заполняют специальным термопластичным составом. После обработки нагревают сосуд вновь и состав вытекает. Правда глубина рельефа не столь велика.

[ИванИванычИванов]

Если честно, то у меня самого есть вопросы по некоторым моментам технологического процесса.

Тут просто непрофессиональный перевод неспециалиста.

Подложка состояла из смеси свинца (60%), пчелиного воска (30%) и киприсовой канифоли (10%).

Попробуйте сплавить свинец с воском - ха-ха. А воск с канифолью и сейчас используют в чеканке. И свинцовую подложку тоже - но не в сплаве.

Поверхность стали полировалась до зеркального блеска с использованием пемзы, древесного угля и олова.

Пемза, уголь, мел. кирпичная пыль и т.д. - всё можно - но олово?
В общем, описывать и переводить такие вещи должны специалисты.

[balabol]

Да, не понятно. Однако частично примиряет с реальностью следующий текст.
Музей Дж. Пола Гетти (The J. Paul Getty Museum)
«Тайна Негроли заключалась в его “многослойной подложке”: свинец, смешанный с пчелиным воском и канифоонтролируемой вязкосттью и упругостьюлью, нагревался до 60–70 °C, чтобы стать вязким, но не текучим."
Впечатление, можно изготовить такой многослойный "пирог" с контролируемой вязкостью и упругостью. Не гомогенная структура. Можно конечно влезть в частности и постараться добраться до специальных статей на эту тему, но в лом.

[ИванИванычИванов]

Тайна Негроли заключалась в его “многослойной подложке”:

Тайна тут в мастерстве. Занимался подобным - надо иметь очень развитое чувство металла, чтобы понимать - ещё разок ударишь и порвется и вся работа - на выброс. А подложки и прочее - это "секретная тайна" для профанов - надо же как-то в двух словах описать процесс на освоение которого уходят долгие годы.

[ИванИванычИванов]

Опять же - при столь глубокой вытяжке как тут сказано "высокоуглеродистой стали" необходимы несколько отжигов, а чем сложнее рельеф - тем сложнее отжигать. Сейчас это делает муфельная печь - а тогда - только мастерство.
Сталь в то время была очень неоднородная по качеству - тоже серьезная проблема для чеканщика.

[balabol]

Кто ж спорит. Пока сам не попробуешь не поймешь.
Кроме того, коментарии к статье не предполагают супер детального рассмотрения вопросов "с одной стороны", "с другой стороны", "наиболее вероятно" и тд.
Есть что уточнить и по олову, там совсем история запутонная со множеством толкований. Конечно, правильнее было бы написать "в прцессе финишной обработки" использовалось олово. Но из почти 1700 прочитавших лишь у вас возник вопрос. Будет время, подберу более подробный ответ.

[Rodez]

Цитата: balabol

Под вечер отыскалось время

спасибо ! ваши дополнения часто доставляют не меньшее удовольствие, чем замечательные фото автора статьи...

Листы вырезались по приблизительным контурам будущих элементов доспеха (грудь, спина, плечи и т.д.)

для менее гениальных, чем негроли есть чудная книга поля блэквелла "Basic Armouring - A Practical Introduction to Armour Making", имевшая минимум 2 издания, 86-го и 2002 года, зело познавательно для интересующихся подобным вооружением

[balabol]

Спасибо. Если что-то занимает, можно и поискать информацию по вопросу. Получается порядка 10 тыс знаков, из них и комментарий собрать не трудно.

[balabol]

Музей Дж. Пола Гетти (The J. Paul Getty Museum)
«Тайна Негроли заключалась в его “многослойной подложке”: свинец, смешанный с пчелиным воском и канифолью, нагревался до 60–70 °C, чтобы стать вязким, но не текучим. На эту подложку укладывалась тонкая (1,2–1,5 мм) высокоуглеродистая сталь, и только тогда начиналась чеканка. Подложка поглощала энергию удара, предотвращая разрыв металла, и позволяла создавать рельефы глубиной до 12–18 мм — в 10 раз глубже, чем у других оружейников.»

Доктор Тимоти Г. Х. Смит, European Arms and Armor: The Influence of the Italian Renaissance,
Метрополитен-музей
«Негроли применял уникальную технику “обратной чеканки с контролируемым натяжением”: сталь закреплялась в раме под небольшим предварительным напряжением, чтобы избежать деформации при ударах. Это позволило ему создавать сложные анатомические формы — например, изгиб спины Геракла — без потери прочности. Долота, использовавшиеся им, были изготовлены из закалённой бронзы и имели радиус кривизны, точно соответствующий контуру тела.»
— Доктор Стюарт Пирр,

Эрварт Окшотт
«Негроли не использовал литьё, гравировку или штамповку — он работал исключительно с помощью чеканки и кузнечного удара. Его секрет — в том, что он не “выдавливал” рельеф, а “вытягивал” металл изнутри, как если бы он был тестом. Это требовало не только физической силы, но и интуитивного понимания кристаллической структуры стали.»

Encyclopædia Britannica
«Негроли использовал исключительно ручные инструменты — долота из закалённой бронзы и стальных молотков — и не применял ни прессов, ни механических устройств. Его технология была настолько сложной, что даже после его смерти ни один мастер не смог воспроизвести его рельефы без разрушения металла.»

[faterdom]

Вопрос, однако, у меня возник вот такой: а сколько времени требовалось на изготовление такой единицы топ-фэшн того века? И сколько стоили такие милые изящные вещицы, в сравнении с теми же доспехами Генриха VIII из предыдущих статей? Которые хотя бы на турнирах использовались как именно доспехи, а не ВДНХ миланского Доспехпрома?
Кажется начинаю понимать глубину мыслей Рамзеса II, как и Карла V. Готовились к загробной жизни. И ведь угадали - мы их помним, первого вообще благодаря его артефактам, второго - во многом благодаря им.
А других доказанных форм загробной жизни, кроме того что их помнят, пока не открыто.

[balabol]

Раньше уже находил такие данные и в одном из комментов размещал с примерами. Примерно год-полтора.

[balabol]

1. Доспех короля Генриха II Франции
Мастерская: Filippo Negroli (Милан)
Год: Ок. 1545–1550
Хранится: Musée de l’Armée, Париж

Особенности:
Гравировка с серебряной и золотой инкрустацией
Полихромные элементы (чернение + цветные эмали)
Предполагаемое время изготовления: 15–18 месяцев
Заказан при жизни короля как церемониальный доспех
2. Доспех императора Карла V
Мастерская: Pompeo della Cesa (Милан)
Год: Ок. 1530–1540
Хранится: Kunsthistorisches Museum, Вена

Особенности:
Богатая рельефная гравировка
Инкрустация серебром и золотом
Применение техники niello (чёрное заполнение)
Время изготовления: 12–16 месяцев
3. Церемониальный доспех для Франциска I
Мастерская: Filippo Negroli
Год: Ок. 1520–1525
Хранится: Metropolitan Museum of Art, Нью-Йорк

Особенности:
Гравировка в стиле grotesque (гротеск)
Инкрустирование серебром по чёрному фону
Сложная конструкция с множеством подвижных частей
Предполагаемый срок изготовления: 1 год
4. Доспех герцога Косимо I Медичи
Мастерская: Pompeo della Cesa
Год: Ок. 1550–1560
Хранится: Museo degli Argenti, Флоренция

Особенности:
Серебряная инкрустация на тёмном фоне
Элементы ренессансного орнамента
Произведён в два этапа: основа → декор
Время изготовления: 14–18 месяцев
5. Доспех для принца Филиппа (будущего Филиппа II Испанского)
Мастерская: Filippo Negroli
Год: Ок. 1545
Хранится: Royal Armoury, Madrid

Особенности:
Высокая степень детализации
Гравировка с изображением битв и аллегорий
Серебряная инкрустация и чёрный фон
Вероятное время изготовления: 1,5 года

[faterdom]

Спасибо, исчерпывающе. Полтора года такой ручной работы, пусть и опытными мастерами - это я думаю, еще и быстро. Ну а по цене- думаю где-то район с поместьем, в 20-30 деревень и несколькими тысячами крестьян. За изделие. Или колумбовы три кораблика, загруженные водой и провизией, а также с набранными экипажами.

[balabol]

Стоимость товаров в том числе и доспехов (а дорогие траты тщательно записывались) в исторических материалах найти проще, НО! Не тривиальная задача аттрибутировать упомянутые монеты, их веса в золоте или серебре, привязать к месту и времени (это квест, нужно очень хорошо разбираться, поскольку даже с одним названием в разных регионах в одно время монеты имели разный вес драг. металла), посчитать их покупательную способность и тогда только понять много то или мало.
Есть на сайте знаток средневековья Антон, вот он с деньгами более хорошо разбирается.